當(dāng)代藝術(shù)家語(yǔ)錄

由文心雕龍 分享時(shí)間：2024-05-15 15:23:43 收藏本文

之前一直認(rèn)為這個(gè)世界沒(méi)有什么是天生，都是后天養(yǎng)成的。但今天看到了陳丹青老師說(shuō)了藝術(shù)家、學(xué)者都是天生的，讓人覺(jué)得很不可思議，不過(guò)看完他后面說(shuō)的原因，覺(jué)得也是有一定的道理，這段精辟的語(yǔ)錄文字如下：

藝術(shù)家是天生的，學(xué)者也天生?！疤焐钡囊馑?，不是指所謂“天才”，而是指他實(shí)在非要做這件事，什么也攔不住，于是一路做下來(lái)，成為他想要成為的那種人?！惖で?/p>

首先陳丹青老師否定了“天生”的意思不是“天才”，也就是說(shuō)藝術(shù)家不是所謂的天才，學(xué)者也不是所謂的天才。但藝術(shù)家和學(xué)者都是天生的。說(shuō)到底天才都是出于勤奮努力的結(jié)果。

為什么陳丹青老師說(shuō)藝術(shù)家、學(xué)者是天生的呢？我們不妨大膽想下，因?yàn)樗麄兲焐拖矚g很執(zhí)著，非要去做這件事兒，比如說(shuō)畫畫，他就要一輩子去畫畫，誰(shuí)也攔不住，那么他一路做下來(lái)，通過(guò)5年、10年的光陰、都在做一件事兒，或是15年、20年更久，他難道成不了自己想要成為的那種人嗎？

相信只要一個(gè)人從小就知道自己喜歡上什么，并且一直執(zhí)著地堅(jiān)持下去，一件事兒堅(jiān)持了10年，他不是這件事上的師父，也是大師級(jí)別人物了。

因?yàn)樗?0年內(nèi)畫了足夠多的畫兒，嘗試了足夠多的繪畫經(jīng)驗(yàn)，擁有足夠多的經(jīng)驗(yàn)，他就可以當(dāng)人家的師父，就能得到別人的雅稱“大師”。要知道能堅(jiān)持十年，就能說(shuō)明他是有繪畫天分的，不然早就中途放棄了。

如此說(shuō)來(lái)，也就是那么一會(huì)事。人與人之間的區(qū)別往往就在這里，好像有的人天生就知道自己想要什么，并且一輩子在為之努力。而有些人活了大半輩子，都不知道自己想要什么。這就是天生與不天生的區(qū)別，也是后天所養(yǎng)成不了的。

那么從陳丹青這段語(yǔ)錄中，我們應(yīng)該學(xué)到了一個(gè)道理

試問(wèn)下自己有沒(méi)有非要做的一件事，非做不可的一件事，那么有，這件事肯定會(huì)幫助你走向成功。前提是一路做下去，不管遇到多大的困難，要有誰(shuí)都攔不住你的決心，誓與這件事共存亡的決心。

那么十年下來(lái)，你肯定會(huì)有很大的收獲。即便不成功，也會(huì)比你現(xiàn)在過(guò)得強(qiáng)好多倍。所以說(shuō)當(dāng)一個(gè)人，愿意為了某一件事，放棄全部所有的事的時(shí)候，那么他就找到了人生成功的路線了。

但是人往往總是很糾結(jié)，總是放不下。越是學(xué)不會(huì)放下一些東西去成全一件事，越是會(huì)忙忙碌碌過(guò)了一生，不知所為。

學(xué)會(huì)放下一切，只為成全一樣?xùn)|西

放下其他的，只為了更好的專注一件事?？梢允菚簳r(shí)放下，沒(méi)有叫你永遠(yuǎn)放下。把一件事兒做成了，你也就突破了人生的一個(gè)亮點(diǎn)，你其他的事兒，也會(huì)隨著你的亮點(diǎn)，你的人生而變得豐富多彩。

別人會(huì)覺(jué)得你不只是單會(huì)一樣?xùn)|西，而且會(huì)的還挺多，多才多藝。又會(huì)畫畫，又會(huì)寫詩(shī)。倘若你沒(méi)有單點(diǎn)去突破自己所好，你永遠(yuǎn)都不會(huì)被人知道，永遠(yuǎn)只會(huì)默默無(wú)聞。

所以說(shuō)全心全意去做一件事，做好一件事，一直做下去，是多么的重要？所以說(shuō)陳丹青很精辟的語(yǔ)錄，一語(yǔ)道破了藝術(shù)家、學(xué)者都是天生的原因！我們要找回自己的人生起點(diǎn)，從現(xiàn)在開(kāi)始，都不算晚。

文/啟路文學(xué)/圖片來(lái)自網(wǎng)絡(luò)/版權(quán)歸原作者所有/如有侵權(quán)/聯(lián)系刪除！

如何成為當(dāng)代藝術(shù)家

說(shuō)一件真人真事，4年前我聽(tīng)過(guò)一個(gè)關(guān)于“北京798藝術(shù)家”的故事，或許這是當(dāng)代藝術(shù)家的一個(gè)反映。

話說(shuō)，有一位798的藝術(shù)家和一位公司老板一塊吃飯，這位老板本身非常喜歡藝術(shù)，但限于各種命運(yùn)安排，陰差陽(yáng)錯(cuò)的創(chuàng)業(yè)開(kāi)公司當(dāng)了老板，沒(méi)有走上藝術(shù)的道路。

但他通過(guò)各種渠道認(rèn)識(shí)藝術(shù)家，也算是彌補(bǔ)一點(diǎn)心中的遺憾。那一天就認(rèn)識(shí)了這位藝術(shù)家，在飯桌上兩人推杯換盞、你來(lái)我往，喝著喝著就喝多了。

正說(shuō)話間，老板提到：希望這位藝術(shù)家能夠給他留下一份墨寶畫作，他回去裱起來(lái)放在家里。只見(jiàn)這位藝術(shù)家二話沒(méi)說(shuō)，估計(jì)也喝多了。

猛然間站起來(lái)，走到桌旁，拿起桌上放著的一杯濃濃的黑色墨水，一口喝下去，然后朝著桌面上的白紙，一下吐了出來(lái)，“一幅畫”畫好了，而且這幅畫成交價(jià)為30萬(wàn)。

我并不知道這個(gè)故事是真是假，但是在聽(tīng)到這個(gè)故事的時(shí)候，還是忍不住笑了半天，難道藝術(shù)真的就這么“藝術(shù)”？

難道現(xiàn)在的藝術(shù)家都是通過(guò)這種嘩眾取寵、天馬行空的形式去創(chuàng)作作品？以及這位老板，真的就懂這個(gè)藝術(shù)嗎？還是在他眼中這種一口墨水30萬(wàn)的形式就是藝術(shù)呢？

所以，通過(guò)這件事情，我認(rèn)為要想成為藝術(shù)家，必須具備3個(gè)特征：

第一，一定要做出超乎常人的行為。

你必須要自己知道你的靈魂、夢(mèng)想在什么地方，而且要朝著最高尚、最純潔的理想堅(jiān)定不移地走下去，要相信自己，你做出的任何行為都是藝術(shù)的。

第二。一定是唯心主義，而不是唯物主義。

藝術(shù)本身就是唯心的，你說(shuō)它是藝術(shù)，它就是藝術(shù)，你說(shuō)不是，它就不是。只有將你自己的靈魂釋放出來(lái)，超脫凡塵，用唯心主義去解釋你的行為、作品，反倒顯得更有藝術(shù)。

第三，一定要有寄托。

不管你是畫畫的，還是創(chuàng)作音樂(lè)的，一定在你的作品里面加入自己的情感、思想、觀點(diǎn)、價(jià)值觀，讓別人在聽(tīng)或看看你的音樂(lè)、繪畫的時(shí)候，能夠感受到你的熱烈、悲愴。

能夠做到這三點(diǎn)，就是把握了藝術(shù)的精髓，也就有了成為藝術(shù)家的潛質(zhì)。

我是千城，就是那個(gè)要讀完1000本書、走過(guò)1000座城的男人。

歡迎留言說(shuō)出你的想法。公眾號(hào)：千城撩書。一起打開(kāi)新的世界！

當(dāng)代山水畫哪位藝術(shù)家比較突出

謝謝，作為一個(gè)山水畫家，我敢肯定的說(shuō)，賈又福先生先生是當(dāng)代山水畫的領(lǐng)軍人物，他師從李可染先生，一脈相承，苦行探道！以最大的功力打入傳統(tǒng)，以最大的勇氣沖出傳統(tǒng)，自成一派，發(fā)揚(yáng)光大，深得中國(guó)山水畫的精髓，創(chuàng)造了一種博大精深的含有哲學(xué)味的畫面，可以說(shuō)是當(dāng)今唯一一位能稱之為大師的山水畫家！大師，顧名思義，有代表作品，有理論體系，培養(yǎng)出眾多優(yōu)秀學(xué)生。

其次，南京的朱道平先生，也是當(dāng)代最有影響力的山水畫家，他自成一體，畫面獨(dú)具一格！一點(diǎn)一線構(gòu)成空靈的畫面，在當(dāng)代山水界，他的作品為人稱頌，也是當(dāng)代南派山水的代表人物。

再者，北京的陳平，杭州的何加林，張谷旻等等，也可稱得上是當(dāng)代山水界的代表人物。

如何評(píng)價(jià)一代藝術(shù)家郭德綱

我們先看看一代大師馬季怎么評(píng)價(jià)他的

當(dāng)?shù)略粕缁鹆酥螅R季非常開(kāi)心，他腦子里想的不是郭德綱的受歡迎程度超過(guò)了自己，而是在想，郭德綱又帶火了相聲這門藝術(shù)，這對(duì)于相聲本身是一件好事。能說(shuō)出這樣的話，可見(jiàn)馬季的心胸寬廣。

但是郭德綱這幾年已經(jīng)不怎么創(chuàng)作了，演出也很少了，去掙錢去了，但我覺(jué)得這樣做并沒(méi)有什么問(wèn)題。大學(xué)那會(huì)兒，他的相聲真是讓人耳目一新，我基本上是告別音樂(lè)了，在所有需要插上耳機(jī)的時(shí)候，都是他的相聲。然而那時(shí)的老郭，收入如何？恐怕比現(xiàn)在差之萬(wàn)里，如果說(shuō)，即便把相聲說(shuō)到登峰造極，也無(wú)法達(dá)到一個(gè)綜藝藝人或者歌手，或者演員的收入水平，我們有什么資格為了“我們心中的好相聲”而指責(zé)老郭的淡出呢？即使現(xiàn)在，在許多人看來(lái)，老郭的演出就是拿名氣換錢，那又如何，當(dāng)年他說(shuō)得好的時(shí)候，誰(shuí)給過(guò)幾百上千的票價(jià)？

看著老郭和于老師掙大錢了，我覺(jué)得我的價(jià)值觀終于沒(méi)有被擊碎——在一行里做到足夠好，你就會(huì)出人頭地，名利雙收。相反，如果老郭一直埋頭創(chuàng)作，優(yōu)秀作品層出不窮，但收入還趕不上柳巖，我才覺(jué)得萬(wàn)念俱灰呢。

日本有哪些著名的當(dāng)代藝術(shù)家

奈良美智

奈良美智是日本現(xiàn)今著名的現(xiàn)代藝術(shù)家，其作品包括漫畫及動(dòng)畫。其代表形象是頭大大的小孩、潔白馴良的狗、以及身著綿羊裝的兒童等。

奈良美智生長(zhǎng)于日本，求學(xué)德國(guó)12年載，將傳統(tǒng)藝術(shù)教育與前衛(wèi)的藝術(shù)探索融于一體。作品受到包括動(dòng)漫、搖滾在內(nèi)的流行文化的影響，同時(shí)呈現(xiàn)出其內(nèi)心的矛盾情緒。他的畫作中經(jīng)常出現(xiàn)的孩童形象充滿童稚卻又經(jīng)常帶著苦惱或氣憤的神情，孤獨(dú)的畫面之下有著被壓抑的叛逆。

奈良美智的繪畫其實(shí)可以被看做是藝術(shù)家自身與童年時(shí)期的持續(xù)對(duì)話，他通過(guò)繪畫來(lái)表達(dá)他對(duì)于成人世界的反叛情緒，那些看似安靜默然但卻在企圖求救的暗示，則是藝術(shù)家自身與社會(huì)間所碰撞與掙扎出的情感表達(dá)，一種似而喧囂的孤獨(dú)情緒。

成年觀眾常常指責(zé)奈良筆下的娃娃張大的眼睛懷有憤世情緒，致使將奈良娃娃視為具有攻擊性的人。其實(shí)奈良美智(Yoshitomo Nara) 本人并不希望他的畫作變成這樣。他解釋：畫作中的娃娃只不過(guò)是兒童，手持玩具武器，因此他們不應(yīng)該是具有攻擊性的人。這樣說(shuō)來(lái)，激發(fā)了成年人的敵意后，角色其實(shí)是顛倒的，這些成年人以罪惡的形象圍繞在兒童身邊，反而像是持有更強(qiáng)大的武器一般。

草間彌生

生于日本長(zhǎng)野縣松本市，在1956年移居美國(guó)紐約市，并開(kāi)始展露她占有領(lǐng)導(dǎo)地位的前衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作，現(xiàn)居住在日本東京。

圓點(diǎn)女王、日本藝術(shù)天后、話題女王、精神病患者、怪婆婆等諸多標(biāo)簽加在一起，都不足以囊括草間彌生復(fù)雜而多變的一生。這位和荒木經(jīng)惟一起被批評(píng)為日本壞品位的代表人物，年逾80歲，用半個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)不斷證明自己，并和安迪·沃霍爾、小野洋子等先鋒藝術(shù)家見(jiàn)證了當(dāng)代藝術(shù)史。?

自幼即受到幻覺(jué)、強(qiáng)迫癥與性恐懼所苦的草間彌生，把藝術(shù)當(dāng)作一種自救，一種自我抹消(self-obliteration)，面對(duì)伴隨一生的精神官能癥，她透過(guò)逼視生命中的恐懼與幻境，將自己淹沒(méi)於圓點(diǎn)之海。

村上隆

村上隆是上世紀(jì)60年代以后出生的日本藝術(shù)家中極具影響力的一位，在日本不僅是一位受到廣泛的喜愛(ài)的藝術(shù)家，也是日本新一代年輕人的偶像。

村上隆他強(qiáng)烈意識(shí)到——西方的當(dāng)代藝術(shù)與日本的藝術(shù)創(chuàng)作是截然不同的，重要的是我們這一代人如何不依靠任何固有的文化體系而創(chuàng)造出最本質(zhì)的東西；因而他的作品既融合了東方傳統(tǒng)與西方文明，高雅藝術(shù)與通俗文化之間的對(duì)立元素，同時(shí)又保留了其作品的娛樂(lè)性和觀賞性；是一種結(jié)合了日本當(dāng)代流行卡通藝術(shù)與傳統(tǒng)日本繪畫風(fēng)格特點(diǎn)的產(chǎn)物；其作品趣味性十分值得一提；村上隆將米老鼠的變體形象植入自己的作品（Mr.DOB）將它視為自己的化身并成為獨(dú)特的視覺(jué)符號(hào)。村上隆的“幼稚力宣言”，有著濃厚的日本漫畫風(fēng)格，扁平化的人物、植物、花朵在以日本為中心的潮流文化語(yǔ)境里，尤其容易得到年輕人的追捧。

雖然村上隆本人已經(jīng)升上了神壇級(jí)數(shù)，不過(guò)他卻用心出力在家鄉(xiāng)繼續(xù)培育年輕藝術(shù)家，在2002年開(kāi)始舉辦GEISAI藝術(shù)祭，旨在發(fā)掘藝術(shù)界中的新人，為新世代藝術(shù)家開(kāi)了一道方便之門。

荒木經(jīng)惟

1940年荒木經(jīng)惟出生于東京平民區(qū)。1959進(jìn)入國(guó)立千葉大學(xué)攝影印刷工學(xué)系，在學(xué)期間他經(jīng)常泡在影院，當(dāng)時(shí)他喜愛(ài)并接受了意大利新現(xiàn)實(shí)主義，畢業(yè)設(shè)計(jì)還制作了名為《公寓樓里的孩子》，這部影片促進(jìn)它的攝影集《山池》的出版，并在1964年獲得“太陽(yáng)獎(jiǎng)”獲得初步認(rèn)可。供職電通廣告公司期間，他舉辦個(gè)展在鑲嵌板上出現(xiàn)放大的女性器官照片；制作了由300名女性身穿泳衣并印有電話號(hào)碼的作品，還以人臉和街景為素材，探索攝影中新現(xiàn)實(shí)主義的可能性。在公司里他認(rèn)識(shí)了打字員公司公認(rèn)的美女青木陽(yáng)子，此后兩人到京都、長(zhǎng)崎等地新婚旅行，他拍下所到之地的自然和人文景觀，對(duì)陽(yáng)子日常生活進(jìn)行拍攝，他選擇108幅照片在1971年自費(fèi)出版了第一本攝影集《傷感的旅行》里陽(yáng)子躺在小舟側(cè)臥的照片成了荒木的經(jīng)典之作，陽(yáng)子在列車上的冥想、她的發(fā)飾、提包和車廂的背景發(fā)映出時(shí)代背景；荒木還拍攝陽(yáng)子達(dá)到高潮、做愛(ài)后裸體站在旅館房間、以及兩人剛躺過(guò)的空床，床單的褶皺間滲透著溫存，這些照片散發(fā)出真摯情意，那是只有相愛(ài)男女才會(huì)有的性感氣息。

人們對(duì)荒木的態(tài)度兩極化，極端不是貶低就是褒揚(yáng)，他的爭(zhēng)議性不光來(lái)自他選擇女體拍攝對(duì)像和他猥褻色情拍攝方式，也來(lái)自他的攝影觀念。在荒木眼里，藝術(shù)是猥褻的，而猥褻是藝術(shù)的。只有禁忌是猥褻的，因?yàn)橐?guī)定禁忌實(shí)質(zhì)上引發(fā)了猥褻之心。禁忌令人好奇，而驅(qū)除好奇（猥褻之心）的唯一辦法是驅(qū)除禁忌，使之無(wú)害，荒木以自己的攝影完成這看似詭辯的邏輯。他用攝影提醒色情不單在器官，它無(wú)所不在，他用自身視角打破色情禁忌，不斷向社會(huì)設(shè)置的禁區(qū)沖鋒。

他不但是攝影家，還是位行為藝術(shù)家，逐漸被認(rèn)可為藝術(shù)大師。瞄準(zhǔn)下半身也有高級(jí)低級(jí)之分，荒木對(duì)性有自己的解讀，就是一種張揚(yáng)的性，會(huì)逐漸發(fā)現(xiàn)泛“性”影像的背后，有更深遠(yuǎn)的景觀，他的作品落到一個(gè)日本人身上順理成章繼而獲得國(guó)際聲譽(yù)這源于日本對(duì)性的崇拜相當(dāng)坦率，狂愛(ài)及其性的表現(xiàn)不受道德觀念制約，完全由于美，激情和香艷不過(guò)是流星亮點(diǎn)，而長(zhǎng)長(zhǎng)拖曳于后的，不過(guò)是無(wú)盡的憂傷與感嘆。

在當(dāng)代，什么樣的人稱得上藝術(shù)家

在當(dāng)代還沒(méi)有真正的藝術(shù)家，因?yàn)檎嬲乃囆g(shù)家被社會(huì)肢解了！真正能成為藝術(shù)家的一分為二，一是像海子，路遙，李伯安不是累死就是氣死;二是趕官場(chǎng)耽誤了一批，比如張海，沈鵬，歐陽(yáng)中石，特別是音樂(lè)界，貝多芬，莫扎特更是出不來(lái)了！我曾想俄羅斯紅旗歌舞團(tuán)遇難，引起全世界的震驚悲哀，是靠實(shí)力說(shuō)話的，至于其他國(guó)家則另當(dāng)別論了！

當(dāng)代出名的工筆畫藝術(shù)家都有哪些

中國(guó)畫按題材可分人物.山水.花鳥三大類，在表現(xiàn)形式上有工筆.寫意之分，工筆中包括工筆人物，工筆山水，工筆花鳥，工筆畫藝術(shù)家太多，僅就花鳥類影響比較大的選幾位介紹一下，其中也含有自己喜愛(ài)的因素。

首選兩位是于非闇和陳之佛，歷史上自文人畫興起，工筆畫衰落數(shù)百年，在民國(guó)期間和解放后，在于非闇和陳之佛兩先生影響下，工筆花鳥得到繼承.恢復(fù)和發(fā)展，于的畫畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，筆老骨健，設(shè)色富麗莊重，極具匠心，他對(duì)當(dāng)代工筆花鳥的承前啟后，有重要貢獻(xiàn)。陳之佛，早年精于工藝美術(shù)，后致力于工筆花鳥創(chuàng)作，他的畫色相明快，格調(diào)高雅，意蘊(yùn)悠長(zhǎng)，他又是一位杰出美術(shù)教育家，他與于非闇?zhǔn)钱?dāng)代工筆畫界最有建樹的前輩，當(dāng)今工筆畫壇處處皆見(jiàn)兩人的影響。于非闇作品，陳之佛作品。

劉奎齡，近代美術(shù)開(kāi)派巨將，動(dòng)物畫一代宗師，是傳統(tǒng)派和中西融合派的中堅(jiān)，代表作上林春色圖得到徐悲鴻高度贊揚(yáng)，

劉奎齡上林春色圖。

李長(zhǎng)白(1916一2005)，中國(guó)工筆花鳥重要代表人物，他結(jié)合教學(xué)編寫了了"花卉設(shè)色技法"等三部教學(xué)專著，為教育界學(xué)術(shù)界所重視，李長(zhǎng)白作品。

田世光，(1916一1999)，師承張大千，于非闇，齊白石等大家，是當(dāng)代很有影響力的工筆畫家，田世先作品和平頌。

俞致貞，(1915一1995)，師從于非闇，后遵師命轉(zhuǎn)拜張大千為師，為著名工筆花鳥畫家，俞致貞作品。

張其翼，20世紀(jì)杰出花鳥畫家之一，擅畫禽鳥猿猴等，兼工帶寫，獨(dú)具一幟，張其翼作品。

喻繼高，(1932一)當(dāng)代杰出工筆花鳥畫家，師從陳之佛，作品典雅秀麗，光彩照人，富時(shí)代氣息，為中南海，天安門，國(guó)務(wù)院，釣魚臺(tái).國(guó)家主席辦公室等繪制多幅巨制。喻繼高作品。

周彥生(1942一)，廣州美院教授，作品在全國(guó)第六.七.八.九屆美展中次次獲獎(jiǎng)，周彥生作品。

鄒傳安(1940一)，長(zhǎng)期致力于工筆花鳥研究和創(chuàng)作，獨(dú)創(chuàng)大面積潑彩與工筆畫結(jié)合的形式，開(kāi)拓工筆花鳥畫新境界，80年代撰寫的"工筆花鳥畫技法"一書風(fēng)行，再版多次，以深厚學(xué)養(yǎng)和扎實(shí)功力，在當(dāng)代工筆花鳥畫中曜然獨(dú)樹一幟，鄒傳安作品。

任重.(1976一)，職業(yè)畫家，作品升值潛力巨大，收藏界寄望成為今曰張大千，任重作品。

周午生(1974一)2000畢業(yè)于天津美院，現(xiàn)夭津美院中國(guó)畫院付院長(zhǎng)，花鳥系主任，是當(dāng)代中國(guó)畫壇70一代杰出代表，以獨(dú)到的"沒(méi)骨法"頗受畫壇與市場(chǎng)青睞，年少成名，