攝影藝術(shù)我的感言

150字左右攝影感言怎么寫，求幫助

攝影，以光為筆，以墨，寓情，感悟于心。

它是發(fā)現(xiàn)“的一種方是傳承“善”的一種途徑，是贊頌“美”的一種藝術(shù)。

攝影最本質(zhì)的東西不在攝影技術(shù)本身，而在于它可以凝聚畫面?zhèn)鬟f思想，可以定格瞬間成為永遠，可以雕刻時光延伸流傳，可以予人黑暗中光明、寒冬中溫暖、雨夜中晴天。

生活中每時每刻都有著震撼心靈的畫面，我愛攝影，更愛用眼睛尋找、用鏡頭發(fā)現(xiàn)那些人、那些事、那些感動瞬間。

作為一名宣傳員，我喜歡20世紀最具影響力的戰(zhàn)地記者羅伯特·卡帕的經(jīng)典名言：“如果你的照片拍得不夠好，是因為你離炮火不夠近。

”在去年抗擊“

【第7句】：21”特大自然災(zāi)害中，我跟隨搶險隊員一起奮戰(zhàn)在一線、感動在一線。

在過腰的積水中，我拍到了搶險隊員舍小家、顧大家，奮力救助受困群眾脫險；在過膝的泥濘中，我拍到了搶險隊員接駁水泵時雙手沾滿污泥的畫面；在凌晨四點，我拍到了暴雨后黎明前那連續(xù)奮戰(zhàn)30多個小時依然挺拔的身影；在搶險間隙，我拍到了那疲憊不堪卻依然燦爛的笑臉??“站在一線更前方，鏡頭聚焦最基層。

”是我對于攝影的感悟，只有深入一線，作品才會真實，才會有沖擊力；只有貼近最普通的勞動者，作品才會感人，才會有生命力。

我用手中的相機，記錄瞬間情與景，宣傳身邊人和事，見證感人言與行，這些照片中傳遞出的正能量，又將激勵我在溫暖中繼續(xù)向前

望采納

攝影作品獲獎感言

我通過這個攝影比賽認識了更多的朋友，大家一起交流、共同進步，非常有意義，感謝**公司為我們提供這樣一個平臺。

我們真切的感受到了攝影的魅力——要讓攝影真正走進大眾的生活，發(fā)現(xiàn)與記錄生活中那些美好瞬間，并與周圍的人共同分享這份感動

誰有學藝術(shù)的感言

其實，要什么感言呢

你已經(jīng)選擇了學藝術(shù)。

那么你就要堅持下去。

不管你學藝術(shù)的目的究竟是為了什么

可是，你要記住一句話。

要么不做，要么做就要把它做好。

這是一條非常好的準則。

不知道你懂不懂。

你學藝術(shù)已經(jīng)有三個月了。

可見你已經(jīng)堅持了三個月之久，毅力是非一般的了。

這一點令人感到佩服。

可是，你要記著一句話，無論做什么事情，都要想好。

我做的這是什么事情，我為什么要做這件事，我做這件事究竟是為了達到什么樣的目的。

這件事適不適合我去做。

我能做到吧。

一個好的成功人士，在沒有做這件事情之前。

就會把這件事的整個流程都想象的很細致，細致到進門時要先邁左腳還是右腳。

你能做到嗎

如果這條路適合你，而你又比較喜歡這條路，那么你就要堅持下去了。

因為這條路是你自己選的。

如果你認定了這條路就是你將來發(fā)展所必走的路。

那么你就堅持下去吧，堅持就是勝利。

如果這條路不適合你，那么就趕緊轉(zhuǎn)路，走一條適合你的路。

條條道路通羅馬。

不缺這一條路的。

你有人生目標嗎

找準你的人生目標，努力奮斗吧

攝影協(xié)會的感想 求500-----600字的作文，，謝謝大神們，，，，

我覺得攝影是一項從事審美的工作，它帶給我們更多的是對美的憧憬和美的直觀感受，攝影是一種源于生活但又高于生活的藝術(shù)，它美好地展現(xiàn)出人們經(jīng)過修飾以后的另一種美。

　　我熱愛攝影，也熱衷于自己是一名創(chuàng)造美的攝影師，我喜歡按下快門的所停留的那一瞬間的美好，那一剎是我們一生中獨一無二的，只有攝影才能展現(xiàn)的那一時刻，它讓我充滿了對時間的回望和記憶。

　　在學攝影之前，我覺得攝影是一件不太難的事情，說白了就是照像，但經(jīng)過這幾日的學習，雖然只學習了3天，我更認為攝影是一門學問，不但需要提高自己的審美角度，還要有良好的表達溝通能力。

被攝者的美麗，需要攝影師的用心指點與相互溝通，才能展現(xiàn)出來。

　　美姿是攝影藝術(shù)中的一個重要單元，美姿形態(tài)各具特色，可以使一個平凡的人實現(xiàn)自己的明星夢。

在人像攝影的眾多風格之中我最喜歡的就是人像寫真，它真實、時尚、靚麗、簡潔、大方，寫真所記錄的是人們心情的故事，包括我們的喜、怒、哀、樂，在拍攝時攝影師的想法也是很重要的，另外還有光和色彩的運用，雖然現(xiàn)在不是了解很多，但我很向往把這些內(nèi)容全部裝進自己的腦袋和心里。

　　總之，我喜歡攝影，更希望被攝者展觀出她人生中最美麗，難忘的一瞬間，把那珍貴的一刻永遠留在自己記憶的深處。

這個照片的主題是什么

關(guān)于攝影，藝術(shù)。

1紀實性特征　　幫助達蓋爾確立攝影術(shù)的法國國會議員阿拉戈，在攝影術(shù)發(fā)布的當天發(fā)表感言：“考古學家將從這項新技術(shù)中得到多大的好處呀

光把刻在底比斯?孟菲斯及卡納克等地的巨大石碑上的象形文字摹寫下來，就需要花20年的時間，還要有大批擅長描繪的工匠，而假如利用銀版攝影術(shù)的話，那么只需一個人就能完成同樣規(guī)模的任務(wù)……”在這段激昂的陳詞里，阿拉戈所著重推介的是攝影術(shù)精確摹寫客觀事物的能力，也就是攝影藝術(shù)的“紀實”能力。

“紀”，同“記”，所謂“紀實”，就是逼真、精確地表現(xiàn)現(xiàn)實生活中存在的各種事物或現(xiàn)象，攝影藝術(shù)的這一特征來源于透鏡成像的共軛關(guān)系和感光材料的光敏特性，是攝影藝術(shù)的技術(shù)性所賦予的。

在攝影術(shù)誕生之初，一名記者向沒有見過攝影術(shù)的讀者解釋攝影為何物時，曾經(jīng)形容為：“就像在馬路上拿著一面鏡子，周圍的景物都極細致地反映了出來，然后把鏡子帶回家中，這些景物就永遠留在上面了”。

①這是對于攝影藝術(shù)紀實性特征的形象闡述。

　　攝影藝術(shù)的紀實性有著三個層次的不同內(nèi)涵：首先，攝影藝術(shù)能夠精確地復(fù)制客觀對象，這時的紀實性表現(xiàn)為真實與逼真；其次，攝影主體必須親臨活動現(xiàn)場，即便是用攝影藝術(shù)表達攝影藝術(shù)家自我的情感，也必須在一定的現(xiàn)場拍攝其中的事物或現(xiàn)象，這時的紀實性表現(xiàn)為一種現(xiàn)場性；最后，攝影藝術(shù)只能表現(xiàn)一定時間和空間范圍內(nèi)的事物，對于過去和將來的事物沒有表現(xiàn)能力，這時的紀實性又表現(xiàn)為一種現(xiàn)實性。

②攝影藝術(shù)紀實性的這三個方面的內(nèi)涵，對攝影藝術(shù)的本質(zhì)和創(chuàng)作手法作出了規(guī)定，但在某些時候，如果刻意堅守紀實，又會對攝影藝術(shù)創(chuàng)作造成一定的阻礙。

對此，攝影藝術(shù)界曾有過激烈的論爭，部分新聞攝影專業(yè)人士堅持“寫真紀實”的觀點，認為人們之所以需要攝影，是因為它是對于真相的記錄，照相機面對的必須是真人、真事、真景、真情，否則就不是“照相”，而是“照假”。

他們還認為具體可視形象的記錄，是攝影藝術(shù)的特點乃至生命所在，是攝影藝術(shù)自立于藝術(shù)之林的依據(jù)，攝影藝術(shù)的真實性和其他藝術(shù)的真實性是有區(qū)別的，其他藝術(shù)的真實性是概括的，可以虛構(gòu)編造；而攝影藝術(shù)的真實性必須實現(xiàn)真人、真事和真場景這“三真”的統(tǒng)一，才能實現(xiàn)攝影藝術(shù)作品的美。

另一些以藝術(shù)創(chuàng)作為主要方向的攝影人則堅持“技術(shù)紀實”的觀點，他們認為寫真紀實論只適用于新聞攝影，對藝術(shù)攝影而言，紀實只是一種自然屬性，是由攝影藝術(shù)的技術(shù)條件所帶來的，但這種紀實并不等于真實，真實也未必需要紀實才能實現(xiàn)，攝影藝術(shù)的真實性和其他藝術(shù)所要求達到的真實性一樣，是必須發(fā)揮作者的主觀能動性才能達到的。

從攝影藝術(shù)的發(fā)展歷程來看，如果沒有薩洛蒙、布勒松等堅持寫真紀實的攝影藝術(shù)家們的努力，今天的讀者就享受不到那些決定性瞬間賦予眼球的沖擊；而如果沒有曼瑞、哈爾曼斯等攝影藝術(shù)家的奇思妙想，讀者也就感受不到圖片中異想天開的廣闊世界。

正當寫真紀實論者與技術(shù)紀實論者爭論得不可開交的時候，一些折中主義的理論家拋出了“廣義紀實”和“狹義紀實”這兩個概念。

他們把“狹義紀實”界定為事實和形象真實的一致性，要求照片的內(nèi)容必須是現(xiàn)實生活中的真人真事，必須忠實地記錄當時特定的環(huán)境和人物的真實情景；“廣義紀實”則是指在藝術(shù)攝影中，攝影藝術(shù)的真實性有著更廣泛的含義，只要拍攝者選擇的題材具有現(xiàn)實生活的真實性和典型性，就可以在創(chuàng)作過程中對素材進行加工，并創(chuàng)造條件完成創(chuàng)作。

③　　關(guān)于攝影藝術(shù)究竟應(yīng)該具有怎樣的紀實性，相信每位讀者都有自己的見解。

對于新聞攝影而言，紀實無疑就是“寫真紀實”，圖像與事實之間不能存在人為的、主觀造成的差距。

當然，由鏡頭特性或特定條件下的快門速度、光圈大小所造成的變形是可以理解的。

對于藝術(shù)攝影來說，攝影藝術(shù)家必須在記錄客觀事物的基礎(chǔ)上對圖像進行一定的藝術(shù)變形，從而將自身的思想情感、審美理想和藝術(shù)情趣滲透到攝影畫面的藝術(shù)形象中去。

　　新聞攝影的寫真紀實是建立在技術(shù)紀實的基礎(chǔ)之上的，在很多情況下，照片中的“真”只是一種表象，要真正地使紀實等同于真實，還需要攝影藝術(shù)家的精心選擇、提煉與概括。

因為在現(xiàn)實生活中，真善美和假丑惡總是交織在一起，有些看起來是真的事物或現(xiàn)象，卻來自人為的操縱與控制，這時的“紀實”只能是一種“真實的謊言”。

對此，法國攝影理論家吉澤爾?弗倫德在著名的《攝影與社會》一書中曾指出：“它（照相機）看起來既精確又公正。

攝影比起其他任何媒介來都能更好地表達統(tǒng)治階級的意志，并以那個階級的觀點來解釋事件，因為攝影雖然極為逼真，但卻具有一種虛幻的客觀性。

鏡頭，這只所謂沒有偏袒的眼睛，事實上允許對每一事實進行可能的歪曲……。

”而有些在我們看來再虛假不過的畫面，卻從宏觀層面上表現(xiàn)著生活的真實，《穿著軍裝的天使》就是鮮明的例證。

這張圖片是侵華日軍占領(lǐng)廣東時擺拍出來的，表現(xiàn)的是一位“將難民視作自己母親背往避難所的皇軍勇士”，還附了這樣一段文字說明：“這是我皇軍真正的寫照：占領(lǐng)廣東當日夜晚，由于敵軍放火焚城后逃逸，全城許多地方都陷于火海之中。

在大火及濃煙密布下，許多城里的居民都收拾細軟衣物開始逃難。

在此情況下我軍本著‘人饑己饑，人溺己溺’的人道精神，在尚未開始享受勝利的果實之前，就立刻卷起衣袖于海珠公園建立避難所，協(xié)助收容難民。

”如果單從技術(shù)紀實的角度來看，這的確是一張紀實照片，但照片的內(nèi)容卻是日軍為了欺騙世界輿論而耍出的卑鄙伎倆。

　　攝影的紀實性特征還常常使其成為一種鮮明、有力的證據(jù)。

1906年，著名的“南昌教案”發(fā)生后，法國傳教士誣稱縣令之死實為自刎，北京《京話日報》在3月29日的第570號刊登了南昌知縣江召堂的遺體特寫，并附文字說明――“江西南昌知縣江大令召堂被天主教請酒謀殺，兇手便是勸人為善的教士。

教士既下毒手，又肆口捏造情形，說是自刎。

本館再四辯白，今特把江大令受傷的照像，做成銅版，印入報內(nèi)，請大眾看看這樣自刎的有沒有。

”這是中國第一次真正用照片報道重大新聞事件，也是中國新聞?wù)掌瑓⑴c民族斗爭的第一次。

在現(xiàn)代法庭審判中，以攝影照片為代表的影像資料已成為重要的“呈堂證供”，因此，如今各家司法鑒定機構(gòu)都在積極地招募、培訓具有影像司法鑒定資格的專業(yè)人才，以鑒別這些影像證據(jù)的真實性。

　　2瞬間性特征　　攝影藝術(shù)紀實性特征的第三大要義，乃是“只能表現(xiàn)一定時間和空間范圍內(nèi)的事物，對于過去和將來的事物沒有表現(xiàn)能力”，不論是在傳統(tǒng)膠片時代還是今天的數(shù)字時代，這都是一條顛撲不破的真理，照相機所記錄下的被攝對象，只能是快門從開啟到閉合這一短暫時間內(nèi)被攝對象的瞬間狀態(tài)。

攝影藝術(shù)的這一瞬間性特征，既賦予了自己一定的優(yōu)勢，也為自己帶來了一些缺陷。

　　首先是與電視相比較而言的。

20世紀40年代，電視從問世到風靡世界只用了幾年的時間，到了70年代，它已經(jīng)對報紙造成了強烈的沖擊。

1972年，曾因出色的攝影報道而擁有4000萬讀者的《生活》雜志“36歲而亡”（《國際先驅(qū)論壇報》語）。

電視的沖擊，是其消亡的主要原因。

與攝影相比，電視的優(yōu)勢主要表現(xiàn)在有聲的動態(tài)圖像上，而電視可以現(xiàn)場直播的特點，也使其比攝影報道更具時效性。

　　其次，攝影藝術(shù)的瞬間性特征也為攝影造假提供了較大的空間。

事物的真實性是在時間的流動與空間的轉(zhuǎn)換中體現(xiàn)出來的，例如丘吉爾在卡什的相機面前表現(xiàn)出獅子般的憤怒，并不意味著憤怒是其性格的主要特征（其實憤怒是每個人性格中都具有的一面），而攝影圖片的造假者也可以利用攝影藝術(shù)的這種瞬間性特征，去擺布、導(dǎo)演出各種各樣的瞬間，以證明某種現(xiàn)象或某件事物的真實性。

　　再次，攝影藝術(shù)的瞬間性特征給攝影藝術(shù)創(chuàng)作帶來了一定的難度，人們常說攝影是一門遺憾的藝術(shù)，也是針對攝影藝術(shù)的瞬間性而言的。

畫家和文學家可以憑借對現(xiàn)場的回憶或他人的口述來重現(xiàn)現(xiàn)場，而攝影藝術(shù)家一旦錯過一個精彩的瞬間，就再也不可能挽回了。

瑪格麗特?伯克?懷特曾說過：“當我在拍攝照片時，如果忽然有人跳出來擋住我的鏡頭，我會為此急得發(fā)瘋――甚至會氣得立刻把他殺掉

要知道，在一次采訪中，最精彩的鏡頭往往只有一個，稍有延誤，就會消失得無影無蹤。

”　　雖然瞬間性會為攝影藝術(shù)帶來上述缺陷，但它賦予攝影藝術(shù)的優(yōu)勢仍然是主要的。

攝影的“代名詞”――布勒松將攝影藝術(shù)中的瞬間稱作“決定性的瞬間”，并以一生之精力來實踐這一口號。

攝影史上優(yōu)秀的紀實類作品，大多以抓取了情態(tài)生動、富于張力的瞬間取勝。

具體來說，瞬間性特征給予攝影藝術(shù)的優(yōu)勢主要表現(xiàn)在以下幾個方面：　　第一，類似于中國繪畫中的“留白”，攝影藝術(shù)對于瞬間畫面的截取，能夠引發(fā)觀眾對于這一瞬間的前后兩個時間段的聯(lián)想，從而賦予攝影作品無窮的張力。

　　第二，作為唯一的一種能夠以高度清晰的靜止、凝固的形象來定格社會生活的技術(shù)手段，攝影藝術(shù)能夠高度集中觀眾的注意力，使他們有時間、有條件也有興趣對畫面中的形象進行細致的觀察和分析。

攝影藝術(shù)家鄭鳴的《望長城內(nèi)外》就是一幅用凝固的形象來定格歷史的經(jīng)典之作，畫面中的英國女王伊麗莎白和丈夫在長城觀光時，不停地出現(xiàn)左顧右盼、目不暇接的動作以及不一致的驚喜表情，當兩人再一次“分道揚鑣”時，拍攝者毫不猶豫地按下了快門，一個耐人尋味的經(jīng)典瞬間便被永遠地凝固下來了。

　　第三，攝影藝術(shù)的瞬間性能夠?qū)⑷S空間的社會生活凝固在一個二維平面中，從而使作品比電視更易于閱讀，也更易于保存。

　　瞬間是轉(zhuǎn)瞬即逝的，正所謂“人不能兩次踏入同一條河流”。

也正是因為美好的瞬間一旦失去，就不可能上演第二遍，所以攝影是一門“遺憾的藝術(shù)”。

這對攝影藝術(shù)家抓取瞬間影像的能力提出了較高的要求，一般來說，以手腳麻利、眼光敏銳、思維敏捷為基礎(chǔ)的抓拍是獲得精彩瞬間的前提，關(guān)于這一點，將在后面的章節(jié)中具體闡述。

　　3圖像性特征　　攝影藝術(shù)之所以是攝影藝術(shù)，是因為它使用一種不同于文字的特殊的視覺語言來訴諸觀眾的眼球，這種視覺語言直觀生動，容易為觀眾所接受。

與文字相比，攝影藝術(shù)的視覺語言還具有一個極為重要的優(yōu)勢――超越地域界限，能夠為不同國家、民族的觀眾所理解。

在2006年3月舉行的第二屆中國國際新聞攝影比賽（華賽）評選活動中，來自俄羅斯的評委菲力克斯?施馬格爾?阿拉諾維奇曾說：“圖像不是方言，圖像可以作為一種國際語言讓人交流，這很有趣。

”④　　20世紀90年代開始，由于視覺圖像傳播在大眾傳播媒體上的廣泛興起，人們開始把今天的社會稱作“圖像時代”或“讀圖時代”，“圖像取代文字”、“一圖勝千言”等說法也應(yīng)運而生，這實際上是人們對于攝影藝術(shù)圖像性特征的一種誤解。

不管是視覺語言還是文字語言，傳遞的都是信息，圖像或文字只是信息傳遞的載體和媒介，究竟是用圖像還是文字來傳遞信息，要根據(jù)信息本身的特點來進行選擇。

譬如會議新聞報道，我們可以選擇文字來傳遞其中的重要信息，如決策、決議等。

攝影的手段則主要用于表現(xiàn)會議中的一些新人物、新現(xiàn)象，或是抓取會場上的精彩瞬間以改變會議報道冰冷、僵硬的傳統(tǒng)面孔。

　　要想充分發(fā)揮攝影藝術(shù)的圖像性特征賦予其自身的優(yōu)勢，攝影師必須在拍照時通過各種方法來強化照片的視覺效果。

之所以講求構(gòu)圖、用光與色彩，為的也正是這個目的。

在這里，著重介紹“視覺沖擊力”這一重要概念。

從畫面的視覺效果這一角度來看，優(yōu)秀的攝影圖片大概可以分為兩種：一種是意境深遠，回味悠長的，這類圖片的畫面并不是十分“惹眼”，但由于具有深刻的主題，觀眾能夠在細細品味中發(fā)現(xiàn)它的藝術(shù)魅力；另一種是不需要觀眾進行什么思考，直接在畫面的結(jié)構(gòu)上就能獲得強烈的視覺感受的，攝影圖片所具有的這種能力就是視覺沖擊力。

　　在競爭態(tài)勢異常激烈的現(xiàn)代媒介環(huán)境中，發(fā)揮攝影藝術(shù)作品的視覺沖擊力已經(jīng)成為平面媒體克敵制勝的重要法寶，大幅封面版圖片的運用就是強化視覺沖擊力的手段之一。

　　要強化攝影藝術(shù)作品的視覺沖擊力，需要攝影師從內(nèi)容和形式兩個方面著手，而驚心動魄的內(nèi)容能夠引人入勝，即使不具備奇特的形式也能夠造成強烈的視覺沖擊，如亞當斯的《槍斃越共》和邁克?韋爾斯的《烏干達干旱的惡果》。

這就要求攝影師注意選擇那些信息量大、感人至深并具有強烈象征意味的瞬間；富有情調(diào)、幽默詼諧或是氣勢恢弘的場景也能夠強化攝影藝術(shù)畫面的視覺沖擊力；而使用廣角鏡頭、靠近拍攝、轉(zhuǎn)換視角等技術(shù)手段，同樣能夠使畫面產(chǎn)生奇特的效果。

　　除了紀實性、瞬間性和圖像性之外，攝影藝術(shù)還具有一種物質(zhì)性或稱技術(shù)規(guī)定性的重要特征，在第一章“攝影藝術(shù)必須以技術(shù)作為依托”一節(jié)中，我們曾對科技與攝影藝術(shù)發(fā)展的關(guān)系作過詳細的論述。

簡而言之，攝影藝術(shù)是一門對技術(shù)手段和物質(zhì)條件有著高度依賴的藝術(shù)，攝影藝術(shù)的發(fā)展，始終與攝影器材的發(fā)展密切相聯(lián)，這是任何人也無法更改的必然規(guī)律。

攝影協(xié)會的感想 求500---600字的 不會寫會死人的

攝影社活動心得人們常說：攝影是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像的一門藝術(shù)，我對此非常贊同，鏡頭記錄的每一張圖片都表達著一個特殊的場景，蘊含著拍攝者的一份特殊的心意，每一張存在的照片都是獨一無二的，有著屬于他特殊的精彩，我本人就非常喜歡記錄這份美好，于是在今年開學初，我主動報名，并且有幸加入了學校的攝影社團，獲得了一次更好的學習這門藝術(shù)的機會。

如我所說，攝影是一門藝術(shù)，因為每個人審美觀的不同而沒有明確的界限，至少就形式而言，常見的就分為記錄、藝術(shù)、畫意、人像等幾個，不用的攝影形式有其特殊的表現(xiàn)形式和效果。

藝術(shù)的審美沒有明確的界限，藝術(shù)創(chuàng)作的過程中也不存在什么硬性的要求，但是，為了更快的了解和進行創(chuàng)作，眾多的攝影家和愛好者在創(chuàng)作中總結(jié)出的一些經(jīng)驗便成為了我們初學者的最寶貴的知識，在社團的活動中，我們所學習和實踐的也正是這些。

在歷次的活動中，我了解到，攝影絕不是單純的等于用相機來拍照，一幅真正的好作品首先要有一個鮮明的主題，有一個能吸引人注意力的主體和焦點，其次畫面要簡潔，還要充分的綜合利用自然的人工的光線、相機的光圈焦距、不同的取景角度來表現(xiàn)出最佳的畫質(zhì)和光影效果。

在我們原來的實踐中，拍照存在著很多誤區(qū)，抬手便拍、傻瓜相機等更是讓我們離創(chuàng)作這個藝術(shù)詞匯遠遠地不沾邊。

在日常創(chuàng)作中，我們要注意突出自己要表現(xiàn)的主體，在位置上、視線上和對比中通過前后、虛實、色彩凸顯主體，運用適當?shù)那熬昂嫱兄黧w、交代環(huán)境并且?guī)椭鷺?gòu)圖。

構(gòu)圖的方法也要巧妙掌握，運用九宮格構(gòu)圖進行風光攝影；S型構(gòu)圖拍攝河流、長城山路等；搭框構(gòu)圖突出畫面中的主體；斜線構(gòu)圖變現(xiàn)空間感和立體感；而V字型構(gòu)圖則適用于任何場合，更適合于初學者使用。

有了基本的攝影常識后，我們也勉強算是一名攝影的初學者了，在自己創(chuàng)作創(chuàng)作的同時也要學習別人作品中的精妙之處，從作品的立意、手法、風格上細細分析與品味，并與自己的作品作出比較，找出別人的特色和自己的不足，有則改之無則加勉，如此才能集眾家之所長，創(chuàng)作出更好的作品。

回顧幾個月來在社團中的活動，老師的悉心教導(dǎo)、學校的支持幫助以及社長部長的認真負責，給我們創(chuàng)造了一個絕好的環(huán)境，既豐富了課余生活，又學到了想要的知識，讓我們能在喜愛的方面能夠有所長進、更加專業(yè)，有更多的技巧和機會記錄生活中的美景與美好，感謝老師和學長幾個月來的辛苦付出，我會在以后的日子中堅持對攝影的愛好，并且堅定地支持攝影社團的活動，在允許的條件內(nèi)為社團的建設(shè)貢獻更多的力量范文，僅供參考嚴禁抄襲

急求初學者對攝影的感想要300字

你最應(yīng)該換一家影樓·······

關(guān)于對藝術(shù)感悟啟示的名言

【第1句】：藝術(shù)并不超越大自然，不過會使大自然更美化。

——塞萬提斯　　　　

【第2句】：藝術(shù)不是技藝，它是藝術(shù)家體驗了的感情的傳達。

——列夫·托爾斯泰　　　　

【第3句】：藝術(shù)的成功在于沒有人工雕琢的痕跡。

——奧維德　　　　

【第4句】：藝術(shù)的敵人就是不學無術(shù)。

——塞·約翰遜　　　　

【第5句】：藝術(shù)的第一目的是再現(xiàn)現(xiàn)實。

——車爾尼雪夫斯基　　　　

【第6句】：藝術(shù)的基礎(chǔ)存在于道德的人格。

——羅斯金　　　　

【第7句】：藝術(shù)的偉大意義，基本上在于它能顯示人的真正感情、內(nèi)心生活的奧秘和熱情的世界。

——羅曼·羅蘭　　　　

【第8句】：藝術(shù)給我們插上翅膀，把我們帶到很遠很遠的地方。

——（俄）契訶夫　　　　

【第9句】：藝術(shù)恒久，生命短暫。

——英國　　　　

【第10句】：藝術(shù)或有謬誤，自然卻永不犯錯。

——（英）德萊敦　　　　

【第11句】：藝術(shù)家對于自然有著雙重關(guān)系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隸。

——歌德　　　　

【第12句】：藝術(shù)家氣質(zhì)是一種折磨業(yè)余愛好者的疾病。

——切斯特頓　　　　

【第13句】：藝術(shù)可遇不可求--它不會因為你是平民而對你視若無睹，也不會因為你是王公而對你青眼有加。

天時未到，即使是最睿智的人也不能使藝術(shù)品誕生。

——惠斯勒　　　　

【第14句】：藝術(shù)乃德行的寶庫。

——巴爾扎克　　　　

【第15句】：藝術(shù)使自然更完美。

——雷諾茲　　　　

【第16句】：藝術(shù)是發(fā)揚生命的，死神所在的地方就沒有藝術(shù)。

——羅曼·羅蘭　　　　

【第17句】：藝術(shù)是感情的傳遞。

——列夫·托爾斯泰　　　　

【第18句】：藝術(shù)是高尚情操的宣泄。

——穆爾　　　　

【第19句】：藝術(shù)是活的科學。

——科克托　　　　

【第20句】：藝術(shù)是精神和物質(zhì)的奮斗。

——宗白華　　　　

【第21句】：藝術(shù)是人類的天性。

——伯克　　　　

【第22句】：藝術(shù)是生活的鏡子。

——列夫·托爾斯泰　　　　

【第23句】：藝術(shù)是一種使我們達到真實的假想。

——畢加索　　　　

【第24句】：藝術(shù)是一種享受，一切享受中最迷人的享受。

——（法）羅曼。

羅蘭　　　　

【第25句】：藝術(shù)應(yīng)當擔負起哺育思想的責任。

——白朗寧　　　　

【第26句】：藝術(shù)與科學既不同而又互相關(guān)聯(lián)；它們在審美的方面交會。

——克羅齊　　　　

【第27句】：藝術(shù)遠不及生活重要，但如果沒有藝術(shù)，生活就非常貧乏了。

——非洲　　　　

【第28句】：藝術(shù)之藝術(shù)，詞藻之神采，以及文學之光華皆寓于純樸之中。

——惠特曼　　　　

【第29句】：藝術(shù)屬于古老的世界，科學屬于現(xiàn)代的世界。

——迪斯雷利　　　　

【第30句】：音樂是人生的藝術(shù)。

——施特勞斯　　　　

【第31句】：在藝術(shù)作品中，最富有意義的部分即是技巧以外的個性。

——林語堂　　　　

【第32句】：在真正的藝術(shù)領(lǐng)域里，沒有預(yù)備學校，但是有一個最好的預(yù)備方法，就是對藝術(shù)大家的作品抱一種最虛心的學徒的興趣。

這樣碾顏料的人常常會成為優(yōu)秀的畫家。

——歌德　　　　

【第33句】：真實地表現(xiàn)自然，卻仍然充滿藝術(shù)的美。

——查·丘吉爾　　　　

【第34句】：只有動情寫作的作品才能動人以情。

——塞·泰·柯爾律治　　　　

【第35句】：作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。

學我者生，似我者死。

——齊白石　　　　

【第36句】：一首偉大的詩篇象一座噴泉一樣，總是噴出智慧和歡愉的水花。

——雪萊　　　　

【第37句】：一切藝術(shù)、宗教都不過是自然的附屬物。

——亞里士多德　　　　

【第38句】：一個作家闡述的真理比別人更少，僅僅因為他講述了更多的真實，這是永恒的規(guī)律。

——麥考萊　　　　

【第39句】：尋門而入，破門而出。

——許麟廬　　　　

【第40句】：向生活和習俗里去找真正的范本，并且從那里吸收忠于生活的語言。

——賀拉斯　　　　

【第41句】：我們所經(jīng)歷的最美好的事情是神秘，它是所有真正的藝術(shù)和科學的源泉。

——愛因斯坦　　　　

【第42句】：我們的藝術(shù)應(yīng)當比現(xiàn)實站更高，應(yīng)當使人不脫離現(xiàn)實又高于現(xiàn)實。

——高爾基　　　　

【第43句】：文學的真正的使命就是使感情成為可見的東西。

——泰納　　　　

【第44句】：偉大的藝術(shù)品不像生活那樣令人失望，它們并不像生活那樣總是在一開始就把所有最好的東西都給了我們。

——馬塞爾·普魯斯特　　　　

【第45句】：偉大的藝術(shù)從來就是最富于裝飾價值的。

——毛姆　　　　

【第46句】：為藝術(shù)而藝術(shù)，不會比為喝酒而喝酒更有意義。

——毛姆　　　　

【第47句】：完美不是沒有任何東西可加，而是沒有任何東西可減。

——Antoinede Saint Exupery　　　　

【第48句】：太生活化了也就沒有藝術(shù)了。

——愛獻生　　　　

【第49句】：詩是由真實經(jīng)過想象而出來的，不單是真實，亦不單是想象。

——戴望舒　　　　

【第50句】：詩歌是藝術(shù)的女王。

——托·斯普拉特　　　　

【第51句】：生活的奧秘存在于藝術(shù)之中。

——王爾德　　　　

【第52句】：任何美的藝術(shù)品都不可能沒有一點小小的瑕疵，但真正的美卻一定能夠掩蓋這些小小的瑕疵。

——迦迪那　　　　

【第53句】：缺乏盛情的藝術(shù)家好似沒有顏料的畫家。

——巴里　　　　

【第54句】：貧窮是一切藝術(shù)職業(yè)的母親。

——托里安諾　　　　

【第55句】：拍攝有分量有深度的作品：不妨鎖定一個主題，用一輩子時間去拍攝

——Sanm Abel　　　　

【第56句】：美術(shù)一旦脫離了真實，即使不滅亡，也會變得荒誕。

——托·卡萊爾　　　　

【第57句】：美是藝術(shù)的目的和推動力。

——岡察洛夫　　　　

【第58句】：每當一位藝術(shù)家逝去，人類的一些幻想也隨之而逝。

——羅斯?！　　　?/p>

【第59句】：每部杰作是激情迸發(fā)的產(chǎn)物。

——迪斯累利　　　　

【第60句】：沒有思索和悲哀，就不會有文學。

——魯迅　　　　

【第61句】：科學家不創(chuàng)造任何東西，而是揭示自然界中現(xiàn)成的隱藏著的真實，藝術(shù)家創(chuàng)造真實的類似物。

——岡察洛夫　　　　

【第62句】：科學和藝術(shù)是一枚硬幣的兩面。

——李政道　　　　

【第63句】：經(jīng)典是這樣一種著作——它不斷引生批判它的種種論說的云朵，而又不停地將其擺脫，它永遠不會完結(jié)它所要敘說的東西。

——卡爾維諾　　　　

【第64句】：畫家在畫室的門上應(yīng)該大書：“室內(nèi)有一雙眼睛，為不幸的人灑同情之淚。

”——賀拉斯　　　　

【第65句】：畫家和詩人都允許撒謊。

——英國格言　　　　

【第66句】：給藝術(shù)的真正力量是融會于偉大情感之中的平凡。

——讓·弗·米勒　　　　

【第67句】：非出自情意的藝術(shù)，大概不能說是真正的藝術(shù)。

——德國　　　　

【第68句】：對藝術(shù)家要寬容。

你叫劉歡穿立領(lǐng)去槍銀行啊

——周立波　　　　

【第69句】：電影應(yīng)當給觀眾希望、感悟和好心情，因為要看絕望，觀眾可以在生活中看到免費的。

——摩根·弗里曼　　　　

【第70句】：當藝術(shù)穿著破舊衣衫時，最容易讓人認出它是藝術(shù)。

——（德）尼采　　　　

【第71句】：除了藝術(shù)之外，沒有更妥善的逃世之方；而要與世界聯(lián)系，也沒有一種方法比藝術(shù)更好。

——歌德　　　　

【第72句】：出特征的藝術(shù)才是唯一真實的藝術(shù)。

——歌德　　　　

【第73句】：笨拙的藝術(shù)家永遠載別人的眼鏡。

——羅丹　　　　

【第74句】：“藝術(shù)”的力量遠比“需要”弱小。

——埃斯庫羅斯望采納